El trabajo de Enrique Hernández (Guadalajara, México, 1975) es una práctica en los límites de la pintura y el dibujo, parte de archivos visuales tanto propios como encontrados. Sus referencias visuales provienen de la música, la literatura, el cine, la arquitectura y la misma historia del arte. El artista sabe de los efectos de la memoria y como ésta reconfigura nuestra percepción. Recorta y distorsiona para crear nuevas composiciones, en las que el palimpsesto y sedimentación no están exentas, generando un glosario visual con una carga de subjetividad.

Aborda la pintura desde la multiplicidad de posiciones en torno a lo que constituye hoy una imagen pictórica; las constantes representaciones del paisaje funcionan para hacer mención del entorno y su interpretación, así como cuestionamientos ligados al proceso de su práctica. Propone un análisis del conocimiento y el lenguaje visual, examinando la forma en que nos involucramos y consumimos las imágenes; cuestionando nuestra creación del mundo a través del simulacro desde la economía de la imagen actual, y la manera en que éstas repercuten en la historia y la cultura. El artista abre preguntas fundamentales sobre la naturaleza de la representación.